Рисуем деревья в технике жидкой маски – Часть 1

Необходимые принадлежности

Кисти
1 ½" (381мм) Плоская кисть серии Winsor & Newton Series 965
1" плоская кисть Grumbacher красный соболь
Кисть для акварели #6 Grumbacher Classic красный соболь
Кисть с длинным ворсом #5 Marx Scripto красный соболь
Синтетическая кисточка #6 Liquitex Synthetic Basic Round 69 (для нанесения жидкой маски)
Перо Grafix Incredible Nib

Жидкая маска (жидкий латекс)
Grafix Incredible White Mask Liquid Frisket

Краски
Зеленый Sap Green и Hooker's Green Dark, церулеум голубой, синий кобальт, диоксазиновый фиолетовый, ализариновый малиновый, розовый перманентный, сырая сиена, жженая умбра, черная Lamp Black, фталоцианиновый синий.

Бумага
Бумага для акварели Arches (14" x 20") #140 Rough

Разное
Ластик из натуральной резины для снятия маски
Карандаш #2
Ластик-клячка
Палитра на выбор.
Две емкости с водой.
Фен (по желанию)

Предмет рисования
Фотография или эскиз достаточно величины, чтобы хорошо видеть детали.

Шаг 1

Для этого урока я нарисую картину одного довольно непривлекательного дерева. У меня была фотография, сделанная в лесу неподалеку.

Я грубо набросал эскиз, мне пришлось немного удлинить высоту примерно на одну пятую часть, чтобы компенсировать разное соотношение сторон у фотографии и рабочей области.

Как только рисунок немного наклюнулся, я взял синтетическую кисть #6, смочил ее водой и потряс. Открыв старую бутылочку с жидкой маской Incredible White Mask, я удалил подсохшую корку и хорошенько размешал жидкость, затем стал наносить ею фоновые деревья, которые я оставлю белыми благодаря маске. Я нанес маску на очертания переднего дерева и затем при помощи специального пера, которое идет в комплекте с маской, я нанес маску по боках основания дерева, чтобы придать ему большую фактуру.

Шаг 2

Итак, фотография, которую я использую для эталона, была сделана зимой. Все было в серо-коричневых тонах. Источника света не было вообще. Это был один из тех серых, ярких дней. Я решил немного отмотать пору года назад, чтобы в пейзаже было немного зелени и все еще присутствовали осенние цвета. Затем я решил добавить свет с правой стороны под низким углом.
При помощи полторадюймовой плоской кисти я смешал несколько разных цветов: церулеум голубой, диоксазиновый фиолетовый, жженую сиену и зеленый Sap Green. После этого я приготовил небольшое количество ализаринового малинового, оранжевого кадмия и перманентного розового. Тщательно ополоснув кисточку я с помощью чистой воды увлажнил бумагу везде, кроме участков большого дерева. Когда все стало выглядеть достаточно однообразным, я взял немного голубого церулеума и нарисовал кусочек неба вверху, сквозь деревья. Затем, смешав фиолетовый с жженой сиеной, я сделал фон и землю. После этого все той же кистью я взял немного зеленого и нанес его с середины до переднего плана.
Дальше кисточкой #6 я добавил фиолетовые и кобальтовые акценты падающим теням по центру. В текстурах от середины до переднего плана использовались жженая сиена, ализариновый малиновый, кобальтовый синий и Sap Green. Также локально я нанес небольшие участки оранжевым кадмием. При помощи конусообразного стержня 1-дюймовой кисточки я навел молодые побеги на фоне, и контуры листьев на переднем плане.

Шаг 3

Просушив рисунок феном (я рекомендую делать это только с качественной маской и бумагой, на бумаге более мягкой маска слипается с волокнами, особенно при высокой температуре), я смешал диоксазиновый филотетовый, кобальтовый синий и жженую сиену. Затем я нанес темные деревья на фоне.

Дальше при помощи кисточки с длинным ворсом #5 я сделал темную смесь цветов hooker's green deep и ализаринового малинового с небольшим добавлением жженой сиены, чтобы немного смягчить смесь. Получившейся смесью я нанес поросль и сорняки на краю фоновых деревьев.
Затем я последовал к середине переднего плана и резкими движениями добавил еще немного травинок. Этим новым участкам я позволил высохнуть на воздухе.

Шаг 4

Чтобы придать картине динамичности, я обратился к центру картины. Я усилил неровные тени деревьев с помощью круглой кисточки #6, кобальтового синего и чуточки черного, надеясь, что у меня достаточно хорошее представление о тенях, которые там должны быть по моему замыслу. Затем я добавил еще кобальтовой сини и продолжил опускаться вниз к переднему плану, оживляю текстуры и тени. На протяжении всего этого процесса, я не сверялся с оригинальной фотографией. Все, что мне было от нее нужно – это естественный формы, с которыми можно дальше работать.

Шаг 5

По завершении всей этой работы, я снова полностью просушил картину. Но сразу же понял, что не стоило. Смотря на фоновые деревья, я решил, что они выступают слишком сильно. Я перевернул картину вверх ногами и увлажнил обе стороны, затем хорошо промыл поверхность чистой водой при помощи широкой кисти. Держите полотенце под мольбертом, когда переворачиваете и моете рисунок таким образом. Немного почистив (фиолетовый отмывается плохо), я наконец осветлил рисунок до приемлемого для меня уровня. Если бы я оставил его влажным и не высушил, процесс прошел бы быстрее и бумага подверглась бы меньшему влиянию тепла. А так, пришлось сушить феном еще раз.

Шаг 6

Мне не понавились холодные тона, которые чувствовались в общем цветовом решении, поэтому я атаковал весь рисунок смесью оранжевого кадмия, сырой умбры и перманентного розового.
Мне нужен был более теплый фон, чтобы убрать ощущение холодности с большого дерева на переднем плане в тени.

Вторая часть

По материалам www.watercolorpainting.com

1 response on Рисуем деревья в технике жидкой маски – Часть 1

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *