Техника акварели мокрым по мокрому

Используемые материалы:
Пульверизатор с водой, чистая губка, бумага для акварели Arches #140 CP, плоская кисть Grumbacher 1" красный соболь и проверенная временем круглая кисточка Kalish #8 колонок.

Цвета (разных производителей):
Кадмий желтый средний, ализариновый малиновый, церулеан синий, жженная сиена, фталоцианиновый зеленый, травянистый зеленый темный, зеленый Sap Green, черный «ламповая сажа».

Начну я с того, что распылю воду по закрепленной бумаге.

Распределите влагу равномерно по всей бумаге при помощи чистой влажной губки, убирая лишнюю воду.

Повторяйте до тех пор, пока бумага не станет равномерно пропитанной. У нее должен быть тускло-глянцевый оттенок.

Если бумага блестит от воды, значит она чересчур влажная. Отожмите губку и уберите излишек влаги.

С чего начать? Я решил сделать пейзаж «на лету» и начал с неба.

Развел немного церулеана синего и с помощью плоской кисточки 1" нанес облака. Рисую в технике мокрым-по-мокрому по всей картине, легче работать от заднего плана к переднему.

Вращательными движениями я наношу размывку неба, пробуя на каллиграфический манер создать интересные фигуры.

Я продолжаю рисовать небо, улучшая его.
Первоначальные мазки, которые вы наносите в технике влажным-по-влажному, растекаются и расходятся широко. Наблюдайте за тем, как они распространяются по мере рисования.

Я хотел, чтобы фон был довольно размытым, поэтому быстро замешал немного Sap Green и чуточку кадмия желтого среднего и нанес интересный слой широких мазков, которые, на мой взгляд, выглядят как кусты, с просветами для камней.

Эта смесь была более густой, чем первые размывки голубого, поэтому она растекалась меньше.

По мере высыхания бумаги, мазки расплываются все меньше и меньше.

Дальше я взялся за палитру и смешал немного фталоцианинового зеленого и ализаринового малинового, чтобы получить сероватый холодный оттенок зеленого.

Я начал наносить участки сосновых деревьев на горизонте кисточкой #8.

Добавив деревья на горизонте, варьируя интенсивность, я решил сделать несколько темных акцентов, чтобы свести рисунок воедино.

С помощью густой смеси травянистого зеленого и круглой кисточки я нанес детали и контуры, чтобы завершить линию деревьев.

Чтобы наметить камни и подобное, я взял смесь черной сажи и немного жженой сиены для создания легкого теплого серого оттенка.

Я нанес эту размывку поверх существующего переднего плана, с имеющимися участками белой бумаги. Теплый цвет помогает объединить передний план и выделить его.

Мне понравился общий вид, но нужно было добавить еще эффектных акцентов, чтобы это походила на настоящую «картину».

С помощью густой смеси ализаринового малинового с каплей фталоцианинового зеленого для затемнения, я начал рисовать с левого края, добавляя «цветочные» элементы на переднем плане.

Я позволял красным пятнам немного расплываться, с помощью вымытой чистой кисточки #8 я вывел светлые серединки в красных кляксах.

Затем я капнул несколько капель чистой воды в центр некоторых «цветов» чтобы они расплылись и смешались с окружением.

Одним из самых тяжелых моментов работы в этой технике это понимание, когда остановиться. С самого начала получить хорошие детали не получится, и когда вы продолжаете работать над предыдущими размывками, смешивать, сливаться с ними некоторые цвета могут стать мутными, измазаться, если не быть осторожным.

Техника акварели мокрым-по-мокрому иногда разочаровывает, но всегда захватывает. Она дает муссу необычных возможностей и вариаций, когда краска расплывается и смешивается на мокрой бумаге.

По материалам www.watercolorpainting.com

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *